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Nelly Omar
| INFANCIA
Nelly Omar nació en Guaminí, en la provincia de Buenos Aires, y más precisamente en la estancia "La atrevida". Sus padres fueron Marcos Vattuone, que trabajaba como capataz de ese establecimiento, y Salustiana Pesoa. (otro apellido relacionado con la música y la cultura regional). Nilda Elvira tuvo una feliz infancia, aunque la familia era numerosa: cinco mujeres e igual número de varones. GARDEL Se dice que en 1918, cuando Gardel, junto a Razzano, llega a Guaminí para actuar en el Teatro del Prado, el padre y otros vecinos se dedicaron a organizar la presentación del dúo y vender entradas. Se logró colmar de gente el teatro y don Marcos, que además de admirador ejecutaba la guitarra, invitó a ambos cantores a su casa. Ahí se produjo el primer encuentro entre el Zorzal y la que años más tarde sería "Gardel con polleras". Nelly Omar lo recordaría así: "Desde ese día sigo y seguiré transitando por la huella que nos dejó nuestro querido y admirado Zorzal". |
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"YO CANTO PORQUE ME GUSTA…"
La vieja guitarra de su padre, que era el acompañamiento
de toda la familia, ya que todos cantaban, fue la que le puso marco a los primeros
balbuceos de Nelly Omar. Todo la inspiraba, desde el trinar de los pájaros
hasta el susurrar del viento, cuando transitaba por los caminos del campo con
sueños de golondrina. "Yo canto porque me gusta. Nunca pensé
en ventajas lucrativas", concluiría Nelly.
BUENOS AIRES
Todo se precipita en 1924, cuando fallece su padre y deciden
trasladarse a Buenos Aires. El monstruo de la gran ciudad, y la debacle económica,
complican la vida de la familia que trata de reacomodarse.
APARECE LA CANTORA
Nelly comienza a cantar en los actos escolares y también
en algunas apariciones públicas, en el cine "Argos" de Federico
Lacroze y Conde. Es invitada a un festival para recaudar fondos para el Club
Colegiales. Fue tal sensación, que causó que el dueño del
cine la contratara. No era para menos: había recibido las felicitaciones
de Ignacio Corsini, a tal punto que éste le había ofrecido sus
guitarristas por si llegaba a necesitarlos alguna vez. Su intervención
en el cine duró pocos días, en los que cobró diez pesos
por actuación. ¿El motivo? Comienza a cantar en Radio Rivadavia,
y sucesivamente en Splendid y en Mayo, radios que correspondían a la
misma empresa. La prueba selectiva le fue tomada por Miguel Deledicque, violonchelista,
que al escucharla cantar el estilo "A Mi Madre" le sugirió
unas pequeñas adecuaciones.Debutó en la audición "Cenizas
del Fogón", bajo la dirección de Don Montiel (José
Luis Suilas).
INICIOS EN LA RADIO
En los años 1932 y 1933, en la misma emisora se presenta
junto a su hermana Nélida para cantar a dúo. "Hacíamos
temas camperos, ritmos de la provincia de Buenos Aires: milongas, estilos, canciones.
Los tangos los hacía yo sola."
Se presentan en el conjunto "Cuadros Argentinos"
de Julio y Alfredo Navarrine y Antonio Molina, que sería por diez años
el marido de Nelly Omar.
"GARDEL CON POLLERAS"
En 1937 gana el "Gran Plesbicito Radiotelefónico"
de la revista "Caras y Caretas", y un año después, luego
de su actuación en el cine "Gardel" de Valentín Alsina,
es llevada en andas por el entusiasta público. Se dice que en esa actuación
un presentador la nombró por primera vez "Gardel con polleras";
otras versiones indican que fue Cátulo Castillo, quien así la
bautizó. Hay quien está de acuerdo como ese mote, y también
los que lo consideran una denominación poco feliz.
LOS HORARIOS ESTELARES DE LA RADIO
Radio Belgrano la contrata para su horarios centrales, y le
organiza giras por el interior del país. Luego pasa por las principales
radios de Buenos Aires. De esas actuaciones surgió el eslogan "La
voz diferente", y después otro menos conocido: "La voz dramática
del tango".
HOMERO MANZI
Homero Manzi estuvo vinculado a Nelly Omar en los últimos
años de su vida. Dijo de Nelly que "tenía la adivinada voz
de la muchacha aquella que él sospechó en su noches de gordo adolescente
por un barrio de coplas zigzagueantes que esperaba, para soltar sus sapos y
el canto milenario de los grillos, la llegada del Angelus.".
Se dice que el tango "Ninguna" tiene su letra inspirada
en ella. Posiblemente Manzi le haya dedicado algún otro, pero de ninguna
manera "Malena", que lo escribió inspirado en Malena de Toledo,
una cantante argentina que conoció en San Pablo, Brasil, cuando regresaba
a Buenos Aires de un viaje a México.
EL CINE
El cine tuvo su imagen y sus canciones. La primera fue "Canto
de amor", con Carlos Viván y la orquesta de Julio de Caro. Realiza
con Viván trece temas. Desgraciadamente no quedan copias de esta película.
En el año 1942, con la dirección de Eduardo Morera,
Nelly Omar canta "El aguacero", en la película "Melodías
de América".
En 1951, en el filme "Mi vida por la tuya", dobla la actuación
de Mecha Ortiz, quien aparece cantando un tango y una milonga de Enrique Santos
Discepolo. El audio es la voz de Nelly Omar.
GRABACIONES Y PROSCRIPCIÓN
Sus primeras grabaciones con Francisco Canaro comienzan en
el año 1946. En 1951, en el sello RCA Víctor, graba con la orquesta
de Domingo Marafioti un disco de 78 rpm con "La descamisada" y "Es
el pueblo", acompañada por el coro de Fanny Day. A partir de ese
momento la dictadura que derrocó a Perón en 1955 la incluye en
una lista de proscriptos, en la que aparecen varias de las principales figuras
de nuestra música. Sus actuaciones son espaciadas; apenas una en la Avenida
de Mayo al 800 y alguna en Montevideo. Decide viajar Venezuela, donde permanece
casi un año.
SU RETIRO
A su vuelta realiza una gira por la provincia de Buenos Aires
y decide retirarse de la actividad, cansada de las puertas que se cierran a
su paso.
Y RETORNO
En 1969, a instancias de Reynaldo Yiso, graba un disco con
las guitarras de Roberto Grela, y recién en 1972 vuelve a sus actuaciones
públicas, ahora con las guitarras de José Canet. Demuestra no
haber decrecido en sus atributos vocales. Es la misma de siempre, admirable.
COMPOSITORA
Pero Nelly Omar no sólo es cantante, es inspiradísima
compositora, desde el primer vals que escribió: "Sólo para
ti", con el guitarrista Francini. También un bolero que grabó
Leo Marini: "Montoncitos de arena"; una milonga: "Pa' Dumesnil",
con Aníbal Cufré; un vals dedicado "A Guaminí",
y algunos valses más junto a José Canet: "Misterio y canción",
"Las cuatro respuestas", "Callecita mía", "Día
de la verdad", "Intriga y pasión" y "Latido tras
latido"; las canciones "Buena" y "Catedral del Sur",
la milonga "Como el clavel y la rosa" y los tangos "Casualidad
y amor" y "Amar y callar".
En diciembre de 1997, con 86 años de edad y una voz
diáfana e increíblemente joven, con la dignidad de los grandes
graba un compacto incluyendo algunos estrenos donde se destacan "Comme
il faut", de Arolas, con letra de Gabriel Clausi, y otros dos con letras
de quien fue su último compañero en la vida, Héctor Oviedo:
"La piel de vivir" y "Por la luz que me alumbra"; la acompañan
las guitarras de Bartolomé Palermo y Paco Peñalba.
ACTUALMENTE
Cerca del centenario, su voz fresca sigue recorriendo escenarios
entre la admiración y el aplauso de sus muchos seguidores.
En 2005 realizó un show en el Luna Park, con imágenes y aspectos
de su trayectoria. Previamente decía: "¿Cómo va a
ser? Ni yo lo sé. Solamente me plantaré sobre el escenario y cantaré.
Agradeceré al público infinitamente por molestarse para ir a ver
todavía a Nelly Omar. Porque muchos hace rato que no la ven. Tengo un
susto bárbaro. Pero una vez que piso el escenario me olvido de todo.
Espero que Dios nos acompañe. La alegría más grande sería
ver el Luna Park lleno. De otro modo sería una gran desilusión.
Y de desilusiones tuve bastante: estuve diecisiete años enmudecida (de
algún modo proscripta, como el peronismo). Me dolió, pero eso
es pasado; hablemos de futuro. Quisiera que las radios volvieran a ser como
cuando yo cantaba ahí. Yo soy producto de la radio. Que todos estos chicos
que están empezando puedan hacerlo. Sacando los boliches, que son perjudiciales
porque no les pagan bien, no tienen otro lugar."
"Fíjese que con "Parece mentira", con
ese vals, voy a abrir el show. Porque me pinta un poco a mí. Yo soy como
siempre, yo nunca cambié; mi ropa es la de antes, mi vida también.
Vamos cambiando, pero interiormente soy la misma. Eso es lo que me lleva a seguir.
Además, he encontrado gente maravillosa en mi camino. Yo soy artista
del pueblo.".
AVIADORA
"Cuando fueron los aviadores a Guaminí yo iba
a hacer un vuelo de bautismo y mi padre no me dejó. Me frustró.
Después empecé [a estudiar] en El Palomar, pero cuando me contrataron
para cantar mi mamá me dijo: "Vos naciste para cantar, no para volar".
Después estudié arte escénico, música y danzas españolas,
que tuve que suspender por un problema de corazón. No habrá sido
muy grave, porque todavía vivo.".
EL PONCHO
"Cuando tuve que liquidar todo lo mío, no tenía
que ponerme, y mi hermana Nilda me acompañó a comprar el poncho.
Fue en el '72. Pero no me puedo quejar. Sobre todo, tengo salud, que es lo que
más quiero. Los artistas tenemos que agradecerle mucho a don Jaime Yankelevich;
fue como si hubiera sido mi padre. Era otro tiempo.".
EL TANGO ACTUAL
"Mire, se lo digo en dos palabras: todos quieren ser
Astor Piazzolla. No podrán, porque Piazzolla hubo uno sólo, como
Gardel, Magaldi o Corsini. Por eso esta decadencia. Porque si cada uno mostrara
lo que sabe hacer volverían más las orquestas típicas.
Algunos son engrupidos; tienen que escucharse a ellos mismos y a los demás.
En este caso, que me oigan a mí, que les estoy diciendo la verdad. Yo
no imitaba a Gardel. Cantaba el repertorio gardeliano hasta que un día
comencé a armar uno propio.
LA ÚLTIMA GRABACIÓN
"La criolla", el que grabé con [el sello
de] Gustavo Santaolalla. Yo estaba contenta, pero se retrasaron demasiado. Les
mandé una carta documento. Entonces me llamaron. Seguramente el disco
se presentará para junio [2005]. Ya tengo ganas de verlo. (…) Puse
dos cosas que ya había grabado, pero que no están trilladas: una
milonga criolla y una canción litoraleña. Después grabé
una cueca de Hilario Cuadros. El resto ni lo cantaba: cosas de Yupanqui, una
de las últimas obras de Oscar Valles, un vals que sólo a Gardel
se lo escuché, un estilo, una canción de Carlos Guastavino y León
Benarós. Siempre me gustó el folklore. Si hubiera sido por mí,
hubiera cantado en conjuntos de cuatro voces. Me encantan. Ya en el dúo
con mi hermana nos llevábamos muy bien con apenas mirarnos.".
EL DÚO CON GARDEL
"Mauri Rubinstein, el hermano de Luis, me hizo
grabar un dúo con Gardel. Le había dicho a un amigo que Nelly
cantaba con Gardel y había apostado tres mil pesos. Entonces me contó
lo que había hecho y me preguntó si me animaba. Me llevó
el disco a Radio El Mundo, me puse los auriculares y le hice la segunda voz
en el tango "Angustias". Salió redondo. Como si toda la vida
hubiera cantado con Gardel." Según algunos archivos, Gardel ya había
grabado ese tema con una segunda voz hecha por él mismo.
"ME HUBIERA GUSTADO…"
"Además del cine, me hubiera gustado grabar más...
Con una orquesta más moderna, aunque yo muy moderna no creo que sea.
Y me quiero enamorar de vuelta. Querer a alguien, compartir un paseo, una comida,
un cine o un teatro, tomar un barco e irse a Colonia; es lo más lindo
que hay.".
Fuentes:
"Siglo XXI", Mayo 1994, por Oscar del Priore.
Nota por Mauro Apicella, Redacción del diario "La Nación",
www.lanacion.com.ar/701126
Todo Tango www.todotango.com/spanish/main.html
por Néstor Pinsón.
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